Металлица Ларс Улрицх о 'С & М2', 'Миссион: Импоссибле 2' и његовим акредитивима за филм

Легендарни бубњар говори о сусрету са Томом Цруисеом за 'М: И2', у којој је била оригинална песма из бенда.

Све је почело са Наталие Фуцци . Била је једна од многих бебиситерки браће Снеидер, али била је далеко најхладнија и променила ми је живот и укус у музици када ми је уручила домаћу комбинацију са својим омиљеним бендом - Металлица . Имао сам отприлике 12 или 13 година када сам почео да слушам метал бенд, а 20 и више година касније, још увек нисам престао да трпам главом у свом аутомобилу, где бих заиста могао да појачам звук и откачим до 'Блацкенед. '



Па замислите моје одушевљење када је дигитална копија новог албума Металлице С & М2 појавио се у мојем пријемном сандучету пре неколико недеља. Одмах сам га послушао и волео сам окупљање бенда са оркестром Сан Франциска, али шта ћу да радим, да га прегледам? Ми пишемо о музици, наравно, али Цоллидер није Питцхфорк, а албуме заправо не прегледавамо. Али ако ме је ишта научила ова пандемија - осим што носим проклету маску - то је да је живот драгоцен и готово увек прекратак, па ако бих хтео да снимим свој хитац, не би било времена попут садашњег.



Дакле, успео сам. Дао сам захтев за интервју за Металлицу. И након неколико недеља е-поште са издашним ПР тимом бенда, они су то и остварили. Легендарни бубњар Ларс Улрицх пристао да разговара са мном о филмовима и музици. Рећи да је овај интервју остварење снова било би потцењивање. У својој каријери имао сам велику срећу да интервјуишем неке од својих јунака, мада ниједан није био толико великодушан према свом времену као што је био Улрицх. Дао сам себи 30 секунди да га обожавам и докажем своје личне податке о Металлици, а онда је било време да се уозбиљим.

Поред обраћања сарадњи Металлице са Јамес Невтон Ховард на Диснеиевој Крстарење џунглом филм у главној улози Дваине Јохнсон и Емили Блунт први пут је Ларс такође говорио о новом С&М албум и његову дубоку љубав према филмовима, што га чини једним од нас. Ућутаћу сада и пустити Ларса да говори сам за себе, али надам се да ћете уживати у нашем широком разговору, јер га никада нећу заборавити. И хвала ти, Наталие, што си ме претворила у највећи метал бенд свих времена. Хајде сада да заједно возимо гром ...



Кренимо са С & М2 , који се попут првог албума отвара „Тхе Ецстаси оф Голд“. Како сте почели да обрађујете ту нумеру Енниа Моррицонеа и зашто ви момци то обично отварате? Такође сам радознао да ли сте лични обожавалац Добри, Лоши и Ружни .

ЛАРС УЛРИЦХ: Па, одвезли смо се из Сан Франциска у Њу Џерси 1983. године како бисмо се састали са господином по имену Јонни Зазула, који је након тога неко време постао наш менаџер, а такође је покренуо издавачку кућу код које смо на крају издали прву плочу на. Предложио је да започнемо с пуштањем емисија на ширем подручју три државе, и можда смо имали неки хроми уводни комад, али у основи је предложио да као уводну траку, као што се тада звало, користимо 'Екстазу од злата' , или наша шетња, или како год то већ назвали. Дакле, говоримо већ 37 година, та [нумера] је била, у основи, ако не у свакој емисији, онда прилично блиска свакој емисији коју смо икада играли. Свакако оне које смо и сами играли. Можда не када смо обавили неколико заједничких дружења. Али у основи, то је била наша пролазна музика 37 година и последња ствар коју би било који члан Металлице чуо пре него што смо изашли на сцену.

Па кад смо урадили први С&М сарадња пре 20 година, чинило се врло прикладном, и очигледно, Мицхаел Камен, који је некако управљао тим бродом, имао је значајан однос са филмовима и у основи је изашао из филмског света. Био је композитор који је снимао филмове, тако да је било прикладно што ће добити третман оркестра. А када смо то поновили други пут, то је била једна од ствари из првог круга коју смо поновили. Добри људи из Варнер Брос-а и добри људи из Моррицоне-овог света знају за везу са његовом песмом. Заправо је постојао трибуте албум за самог Моррицонеа, можда пре отприлике 12 или 14 година, где смо свирали неку врсту електричне, теже верзије нумере за овај албум за сарадњу. На њему је било гомила других уметника, попут Бруцеа Спрингстеена и многих других, тако да се надам да ће вам то дати мало позадине.



А онда је одговор „да“, наравно, Добри, Лоши и Ружни је значајан део историје филма, класик свих времена, а све три између Шака долара и За неколико долара више , поднети тест времена врло добро. Тврдо ме притиска да смислим боље ... кад помислите на сцену у Добри, Лоши и Ружни на гробљу тамо пред крај, а Елијев лик је на гробљу и трчи уоколо тражећи гроб, то је вероватно један од највећих бракова у визуелном и партитурном, филмском и музичком смислу, због недостатка бољег начина да се то каже. Дакле, очигледно је то комад који смо веома поносни што имамо са собом и који смо повезани с њим, а чињеница да је Оркестар Сан Франциска с њим тако сјајно обавио '99. И '19., Супер је кул .

Слика преко ИоуТубе-а / Блацкенед Рецордингс

Колико сам разумео, ви сте само једном додали оригиналну песму за филм и то за Мисија: немогућа 2 . Чега се сећате тадашњих састанака са Томом Цруисеом и да ли сте икада видели да Металлица поново пише нову песму за филм?



УЛРИЦХ: Долетео сам у ЛА, ово је било отприлике у исто време, заправо, као и прво С&М . Ово је било вероватно одмах након С&М изашао, одлетео сам у Л. А. да бих се састао са Томом. Био је на снимању, па је вероватно био јануар или фебруар 2000. године, и он је био на снимању. Очигледно је да су соундтрацк и оригиналне песме у то време имали сасвим другачији састанак. Мислите на светске Вхитнеи Хоустонс и асоцијације на филмове Телохранитељ , па су оригиналне песме биле сасвим друга ствар. Тако су посегнули, ја сам летео доле, Том је снимао у ЛА-у, и било је сјајно, јер не само да сам био Томин обожаватељ и све што је урадио, већ сам био и велики обожавалац Јохн Воо-а. Ово је био један од првих филмова које је снимио у Америци након неких од мојих омиљених филмова пре тога, попут Хард Боилед и Убица и Боље сутра и Метак у главу . Тако да будем на снимању један дан и да се дружим са Томом ...

Провео сам неколико сати с њим у његовом трејлеру и чуо сам његову визију филма и чуо сам његову визију како ће музика некако деловати у њему и како песма коју ћемо написати, шта би то могла бити. Показао ми је вероватно 30-45 минута раних резова и раних монтажа сцена, тако да сам почео да схватам шта је филм, и одлетео сам назад у Сан Франциско и пријавио се Џејмсу, а онда смо написали „Нестајем“. И свакако, поновили бисмо то апсолутно, осим што можда постоји повезивање писања песама посебно за филмове ... Не кажем да се то никада неће догодити, и сигурно је Металлица увек отворена за такве напоре, али очигледно, оригинална врста звучног записа можда није баш оно што је била. Али у том искуству није било ничега што није било сјајно, а како бих се приближио процесу стварања филма ... Увек сам био фасциниран филмом, и увек сам био надахнут филмом, а Том је био врло дарежљив. Јер је то био пројекат за њихов филм, и премда је то био заједнички напор, на практичној страни било је различите динамике у игри. Али Том нас је јако подржавао, стављајући тај видео у све наше различите ствари, попут ДВД-а за компилацију и све такве ствари. Том је врло симпатичан, увек ангажован и заинтересован и увек ми је био супер цоол.

Слика путем Приме Зеро Продуцтионс / Трафалгар Релеасе

Можете ли да разговарате о свом раду са Јамесом Невтоном Ховардом Крстарење џунглом? Знам да је Диснеиев Митцхелл Леиб рекао да радите на оркестралној верзији „Нотхинг Елсе Маттерс“, па ме само занима како је до тога дошло и зашто сте рекли „да“.

УЛРИЦХ: (изненађен) ОК, онда је то Цоллидер Ворлд Екцлусиве. У РЕДУ! Јамес Невтон Ховард, човек, мит, апсолут легенда , а с обзиром на то шта је урадио, апсолутна је част што сам то урадио са њим, и ми смо узбуђени што ће свет то чути. То је некако занимљив преображај јер је некако - и не желим да га дајем превише - али врло је необичан преображај по томе што је такав његов аранжман „Ништа друго није битно“ су играње. Написали смо песму, али он је узео песму и преуредио је тако да стане у нешто специфично у филму - и очигледно нећу дати ништа од тога - али тада смо некако преузели његову верзију. Мислим да је то све што би требало рећи.

нема времена за смрт Јамес Бонд

Али то се заиста враћа Сеану Баилеиу, који је доживотни љубитељ роцка и који је свуда около један од највећих, најпријатељски расположенијих, најдарежљивијих и најтоплијих људи који пригрљују људе које ћете наћи у музичком послу. Мислим да је одувек био навијач Металлице и добро смо се упознали. Моја супруга и ја смо велики љубитељи Диснеиа, тако да тамо постоји велико пријатељство и он је увек тражио прави меч тамо где је постојао начин на који би Металлица могла допринети неком тамошњем пројекту, тако да је ово одговарало Сеану који је водио калварију , и са Јамесом Невтоном Ховардом и његовим досадашњим резултатима и оним што је урадио. Добио сам прилику да упознам Јамеса пре него што смо ово урадили, а он је тако издашан дух сарадње, а режисер Јауме Цоллет-Серра шпански је господин који је очигледно снимио неке невероватне филмове, а Металлица је такође била део његовог путовања.

Дакле, то је било сасвим природно, а као што знате, и сви у Цоллидеру знају, филм је медиј за сарадњу, а за некога у бенду једна од многих ствари које волим у креативном процесу филма је елемент сарадње . Дакле, када погледате нашу повезаност са овим филмом, прва реч која вам падне на памет је „сарадња“, између Сеанове визије и визије Јамеса Невтона Ховарда и Јаумеове визије. Очигледно је Тхе Роцк пружио велику подршку. Дваине нас је подржао и заиста је супер бити део тога. Једва чекам да га сви виде.

Слика преко ИФЦ Филмс

Да ли мислите да ће Металлица икада снимити још један такав филм попут 'фли-он-тхе-валл' Нека врста монструма опет?

УЛРИЦХ: Опет? Нисам против. Свакако, било је то тешко и тешко време које се снимало на филму, али сам врло, врло поносан на то како је пројекат изашао. Довољно сам пресјекао тај филм да бих се некако могао готово уклонити из њега. То је готово као [гледање] ликова на екрану и врста трећег лица, ако знате на шта мислим? Али очигледно, оно што је успело у вези с тим, и Јое-ова и Бруце-ова визија, заиста је био драматични лук који је на крају некако био органски одигран. Мислим да је то значајан део разлога што је филм одјекнуо са толико људи.

Вероватно је одјекнуло са више људи у свету филма него у свету музике, што је занимљиво, јер је много људи у свету филма било готово шокирано колико је то било транспарентно. И мислим да у то време, пре друштвених медија, и пре оне врсте приступа коју друштвени медији очигледно захтевају и омогућавају, није много људи видело рокенрол бенд који је рањив и који је изблиза, и као што кажемо на крај, „брадавице и све остало“. Дакле, очигледно је било пуно ствари тамо које се пуно пута не емитују, јер људи желе само да промовишу позитивне ствари или било шта друго. Тако да сам веома поносан на чињеницу да смо остали при томе, веома сам поносан на визију Јоеа и Бруцеа, коју смо подржали, и веома сам поносан на чињеницу да смо заправо преузели контролу над филмом из наше издавачка кућа и предали је Јоеу и Бруцеу, јер су урадили тако невероватан посао.

Да ли бисмо то поновили? То је опет исти одговор као и пре. Нисам против поновног понављања, али мислим да је можда та вредност мања због тога како данас друштвени медији имају некако ... сви су много навикнутији да гледају иза кулиса музичара и глумаца и креативних типова, и добро -познати људи деле много више о томе шта се догађа, посебно сада у доба ЦОВИД-а, о ономе што се дешава у њиховим кућама и ономе што се догађа у њиховим креативним процесима, фазама писања и фазама снимања, и свему томе иза - ствари из призора. Дакле, вероватно има мало мање „светог врага!“ вредност него пре 20 година када је тај филм први пут изашао.

Али опет, мислим да је важно запамтити да је значајан део разлога што се филм повезао са толико људи био због тог драматичног лука који је био тамо. Очигледно је да, кад смо те две године пролазили кроз тај процес, нико није знао како ће се то завршити. Прилично је лудо што ништа од тога није написано по сценарију, па смо у том смислу имали велику срећу, постојала је нека врста, готово, основног сценарија 101 [са] три чина у начину на који се динамика одвијала током то двосатно путовање.

Слика преко АБ Свенск Филминдустри

Шта сте гледали током пандемије, јер сам толико радознао како сте се забављали?

УЛРИЦХ: Гледао сам колико сам могао. Не знам одакле да почнем! Зависи какво је расположење, а постоје три различита расположења. Нема одређеног редоследа, постоје класични филмови, или филм који смо гледали много пута, а који увек заслужује поновљена гледања због додатних ствари које добијете из филма када га видите четврти или пети филм, или невероватан филм које већ неко време нисмо видели. На почетку пандемије имали смо Филмску ноћ четири или пет пута недељно, где би се [окупљала] цела породица и уследили би аргументи о томе шта да гледамо, али ми смо то уклонили и сада само ротирамо избор брања. 'Ти изабери вечерас, ја ћу сутра, итд.'

У почетку смо гледали класике и имао сам прилику да деци покажем ствари попут Миднигхт Екпресс , који је међу филмовима који су ми били најзначајнији у одрастању. Гледали смо Звоно за роњење и лептир и Вод , и друге ствари попут Воли псе , И твоја мајка такође , и Седми печат . Једно од моје деце је заправо одабрало Седми печат , што је лудо. Мој најстарији син изабрао је Годардов филм. Мислио сам да ћемо моја супруга и ја бирати све ове луде филмове, и да ће они ... Знао сам да неће бирати филмове о суперхеројима ... али нисам мислио да ћемо ићи у ову дубину. Тако и са Без даха , летвица је постављена. Било је прилично лудо гледати Бергманове филмове и ране Кубрицкове филмове. Показао бих им пуно догме филмова. Гледали смо Славље и други филмови [Тома] Винтерберга, и различите ствари од Ларса Вон Трира. Гледали смо Јакна од пуног метала .

Било је пуно филмова које нису гледали, попут Др. Странгелове , па смо их направили мноштво, а некима смо се сигурно вратили. Имам ствари на листи, као што је руски филм који ми је један од свих најдражих филмова, Дођи и види. Али то је онај у којем морате бити у правом расположењу, јер су то два најтежа сата која ћете икада имати гледајући филм. Имам неколико других које желим да поделим, попут мојих омиљених скривених класика Нил би Моутх и Једном били ратници . Постоји невероватан филм Црвени пут . Друга ствар коју видимо је пуно документарних филмова. Гледали смо Прича о беастие дечацима , и онај о бенду, Једном смо били браћа . Био је тај филм Одјек у кањону прошле године, а онда је била та дводелна серија Лаурел Цанион . Гледали смо то и филм Линде Ронстадт. Мислим да сам их показао Последњи валцер . Много музичких докумената, али генерално их видимо доста. Мислим да смо у последњих недељу дана видели Мике Валлаце је овде , Алек Гибнеи Грађанин К. , а пре неку ноћ смо видели два филма о Русији. Исте ноћи коју смо видели Грађанин К. , гледали смо Црвени пингвин , о руској државној хокејашкој репрезентацији и када су Питтсбургх Пенгуинс почели да се укључују у то. То је било занимљиво. Дакле, видели смо пуно докумената, а ја имам такве врсте текућих спискова документарних филмова, тако да сваке вечери можете једноставно отићи на листу, а било који од ових документараца је некако безвременски. Видели смо Највећа мала фарма и Халстон једно. Ми смо видели Блуебирд , и један Давид Цросби.

Слика путем Универсал Пицтурес

А онда смо видели неколико новијих филмова. Ми смо видели палм Спрингс и филм Јудд Апатов-Пете Давидсон-а [ Краљ Статен Исланда ], и заиста ми се свидео. Још једном сам помислио да га је Јудд избацио из парка. Нисам знао да је то стварна прича о Петеовим раним годинама, губитку оца у 11. септембру и свему томе, и мислио сам да је врло храбро од њега што је био толико отворен према сопственом животу. Мислила сам да је заиста сјајан глумац. Заправо нисам знао толико о њему, али волео сам тај филм. Видео сам филм Стевеа Царелл-Росе Бирне-а Неодољив од Јона Стеварта. Видели смо то пре неколико недеља, па видели смо пуно ствари, али било је сјајно показати деци различите ствари од ствари које су имале значај за моју и филмску годину моје супруге. Заправо нисам видео Седми печат на пример, па је прилично кул кад ваше 19-годишње дете одабере Седми печат . Било је и неких лакших ствари, као, имамо прилику да гледамо Смртоносно оружје поново филмове, јер их никада нису видели Смртоносно оружје филмове, које је, иначе, постигао Мајкл Камен. Било је неколико других класика, попут оних које никада нису видели Тхе Хард , и мислим да нисам видео Тхе Хард за 20 година, па је било забавно видети неколико ових. Осјећају се врло специфично за изглед и дијалог, али дефинитивно постоје елементи свих тих филмова који се прилично добро држе. Као у Смртоносно оружје на пример, тешко је порећи хемију између Мела Гибсона и Даннија Гловера, и очигледно ако погледате целу јужноафричку причу у Смртоносно оружје 2 о апартхејду и свему томе, неке ствари се врло добро држе.

Очигледно је да је у последње време између Куеен'с-а било мноштво музичких биографија Боемска рапсодија и Елтон Јохн'с Роцкетман , па да постоји биографски спис Металлица, кога бисте волели да види да вас глуми?

УЛРИЦХ: (смеје се) Да, па, требала би им пет стопа седам, мала, проћелава ... Мислим, ми се стално шалимо с тим. Некада имамо стандардни одговор, само зато што би вас то питали свака три месеца у интервјуима. Јамес Спадер би глумио мене, Кукавички лав из Чаробњак из Оза би глумио Хетфиелда, а ми бисмо се шалили како ће Царлос Сантана глумити Кирка [Хамметта]. Имали смо све врсте забаве, али питање би наговештавало, о ком временском периоду говоримо? Да ли је то Металлица у њихова младалачка времена или сада? Толико је невероватно талентованих људи и невероватно је како се неки глумци могу једноставно трансформисати. Мислим да се оно што је Тарон урадио као Елтон Јохн издваја као невјероватно лијевање, невјероватно уклапање.

Слика преко ИФЦ Филмс

Али оно што је биопско, мислим да је то више упозоравајућа прича, која спада у целу ствар са аутобиографијама. Нисам продат по тој идеји. Идеја о писању аутобиографије мислим да је изазовна, јер мислим да бисте морали бити потпуно искрени, а да бисте били 100 посто истинити, тешко је причати приче без увођења других људи у то, а онда некако уђете у то цела ствар где можда главни јунак у тој одређеној причи не би желео да се прича исприча. Према мени, то је нека дилема, ове приче заслужују истину ако ћете о њима причати, али у исто време не можете узети здраво за готово да свако ко је умешан у те приче жели да те приче изађу ван тамо.

То је помало као да се ти и ја заједно фотографишемо, а онда то поставим на своје друштвене мреже, а да вас то не питам. Дакле, постоји нешто у вези са тим што још нисам сасвим смислио, али очигледно бих волео да се као креативан подухват бацим на то како би Металлица изгледала у филму. То је један од главних разлога због којих смо то учинили Никада пре шест или седам година, али ако ће то бити више аутобиографија, мислим да ће то бити много изазовније јер постоји толико много биографија на којима некако седиш и колуташ очима. Претпостављам да сам негде из неког разлога само налепница за истину, па ако нећете рећи истину, онда можда не бисте требали ништа рећи. Ту ми постаје мало компликовано, али да видимо како ће се то одиграти.

Знам да се ситуација непрестано мења, али када предвиђате да ћете моћи да наставите уживо са наступима на стадионима и слично?

УЛРИЦХ: Очигледно, ако постоји једна ствар коју данас знамо наспрам 15. марта, [то је] 15. марта, сви су мислили да ће проћи месец или два, а очигледно 27. августа, сада знамо да је прошло више од пет месеци, а вероватно ће и даље бити прилично значајно време. Мислим да у нашем свету, у свету музике, очигледно сви покушавају да разбију код на ово и сви покушавају да пронађу прави одговор, па бих рекао да ће вероватно бити више географски циљано. Тако да бих рекао да постоји шанса да одређени делови света почну да улазе на концерте пре других. Мислим да неће бити одређеног дана у целом свету где ће се „воооо, сад се враћају концерти!“ Али како ће то сада изгледати, западна Европа ће вероватно имати знатно веће шансе да се отвори пре Северне и Јужне Америке, али то још увек нико не зна и сви покушавају да то некако предвиде. Али сви покушавамо да схватимо шта у међувремену можемо учинити да се повежемо са љубитељима музике широм света.

Слика преко ИФЦ Филмс

Овог викенда радимо овај дриве-ин догађај, који је узбудљив и свакако експерименталан, и први смо рок бенд који је то учинио. Компанија која утире пут, направили су једно са Гартх-ом Броокс-ом, Блаке-ом Схелтон-ом, а сада смо први рок бенд који има 300 позоришних представа широм Северне Америке. Тако да је узбудљиво бити део њега и очигледно се надамо да ће се фанови повезати са искуством. Сви само седимо и покушавамо да схватимо шта можемо виртуелно да урадимо, али добра вест у овом разговору је да када поново буду концерти и када Металлица поново добије прилику да свира и други бендови добију прилику да поново свирају , посебно у већим местима, то ће значити да смо на самом крају овога. Јер очигледно су тренутно концерти у великој мери последња јебена железничка станица на пандемијској стази. Дакле, када се концерти врате у пуном сјају, за који се сви надамо да је јуче - очигледно недовољно брзо - онда ће то бити сигнал да смо прилично прошли кроз све то. Концерти и спортски догађаји великих размера са пуном публиком.

Ово последње питање долази љубазношћу мог оца. Колико још планираш да то радиш? Да ли видите да се икада повлачите или планирате да паднете мртви испред свог бубњарског комплета?

УЛРИХ: Дух је још увек младалачки. И даље се осећамо ангажовано, надахнуто и окрепљено идејом пуштања музике, идејом да будемо у бенду, идејом повезивања са публиком. Ко би, јеботе, помислио пре 35 година да ћемо и даље седети овде 2020. године пуштајући плоче и радећи интервјуе, и бар до 2019., свирајући свирке и повезујући се са публиком широм света. Нико то не би очекивао! Па бих рекао да ако врат, колена и лактови, рамена и остали делови тела издрже, и даље мислим да смо добро трчали. Ни ентузијазма ни жеље сигурно не недостаје.

Могу вам рећи прошлог викенда да сам гледао документарни филм турнеје Роллинг Стонес-а на ИоуТубе-у са њихове турнеје по Европи 1976. године, а цела тема документарца - у Белгији има око 45 минута, а 1976. је, тако да већина људи у Камење је вероватно имало 32 или 33 године, трајало би годину или две - и тада је главно питање које се постављало свима њима било, „колико дуго планирате да наставите да то радите? Имате 32 године, препустите се младима. ' Било је то пре 44 године, а Стонеси су и даље тамо гласни и поносни и чине да се публика осећа добро. Дакле, рекао бих да здравствена питања и пандемије на страну, надамо се да смо и даље у добром налету, и [једва чекамо да се вратимо на прављење још једног записа. Можда су наше најбоље године још увек пред нама, надамо се.

Слика преко Цароле Сегал / Пицтурехоусе