Сваки анимирани филм ДреамВоркс рангиран је од најгорег до најбољег

Који Филм Да Видите?
 
Како је прошао студио за анимацију током последњих 25 година?

Када Јеффреи Катзенберг добио отказ из Диснеи-а, након неочекиване смрти Франк Веллс и борбу за власт између себе и Мицхаел Еиснер , узвратио би ударом сарађујући са две моћнице ( Давид Геффен и Стевен Спиелберг ) и формирају ДреамВоркс, први нови пуноправни филмски студио од Унитед Артистс-а. Кључна компонента овог новог подухвата била је ДреамВоркс Аниматион, феуд којим је владао Катзенберг и дизајниран да оспори Диснеиеву доминацију на тржишту и културни зеитгеист. Приближило би се неколико пута, али ДреамВоркс Аниматион је такође имао чувену камену историју и недавно га је у потпуности купио Универсал (један од три различита студија који су током година дистрибуирали функције ДреамВоркс Аниматион). Од сада се чини да је будућност ДреамВоркс Аниматионс сигурна (са низом наставка оригинала високог профила у развоју, почев од Светска турнеја тролова ) и несигурни (они сада живе у истом корпоративном портфељу као Иллуминатион Ентертаинмент, познат по томе што прави изузетно успешне филмове уз мали део цене ДреамВоркс Аниматион карактеристика).

Током последњих 25 година, ДреамВоркс Аниматион имао је огроман утицај на играну анимацију, како добру, тако и болесну, и створио је стил куће који се лако може препознати (и продати) као Диснеи или Пикар. (Вреди напоменути да је недавно отворена атракција у Универсал Студиос Холливоод, која је физички обликована по узбуњеном седишту студија Глендале у Калифорнији.) Док су три одвојена студија пуштала своје филмове током две и по деценије, “ ДреамВоркс Аниматед Мовие “је скраћеница за одређену врсту анимираног филма - непристојан, модеран и са глумачком поставом препуном звезданих познатих личности.

У част прославе ове годишњице и пуштања заиста бриљантног Светска турнеја тролова , осврћемо се на запањујућу количину филмова које је објавила ДреамВоркс Аниматион - сви хитови, промашаји и шта-су-они-размишљали . Смјестите се. Прдне шале напријед.

А за још једну коначну листу погледајте наше рангирање сваког Диснеиевог анимираног филма .

40. Џозеф: Краљ снова (2000)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Добри Бог ово је лоше. Јосепх: Кинг оф Дреамс је истргнут са странице приручника Катзенберга и Еиснера - наиме, да би брзо произвели јефтино анимирани наставак видео снимка директно до куће Принц египатски требало да искористи огромну популарност тог филма. Нажалост, Принц египатски није била сензација и, иако су материјали у издању то истицали Јосифа је био у продукцији истовремено са позоришним издањем и делио је многе исте креативне директоре, анимација је приметно гора и песме су заиста прљаве. (Не помаже ни то што у суштини корача истим песковитим тлом као Андрев Ллоид Вебер и Тим Рице С Јосепх анд тхе Амазинг Тецхницолор Дреамцоат .) То не помаже Бен аффлецк , на врхунцу фазе 'да, урадићу то' у својој каријери, игра улогу Јосифа и јесте ужасно погрешно . Наиђе на њега као цмиздравог дечака са фарме, „дете-чудо“ са личношћу очајног миленијума. И момак који снабдева његов певачки глас (аустралијски музичар Давид Цампбелл ) звуци ништа као он. Никога неће изненадити сазнање да је продукција била ноћна мора и да је филм драматично обновљен након катастрофалне пробне пројекције. Сав тај рад није много допринео филму, који је и даље јако срање. Постоји неколико светлих тачака (Џозеф има снове са позадинама који изгледају попут покретних Ван Гогхових слика), али ово више делује као брзо куцање Принц египатски да ће продавати видеокасете у недељу ујутру на телевизији, уместо раскошно произведеног пратећег филма који је Катзенберг мислио да ће бити. Избегавајте ово попут (библијске) пошасти.

39. Турбо

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

листа застрашујућих филмова на нетфлику

Ово је филм који је толико „ДреамВоркс“ да се граничи са самопародијом: Турбо је прича о пужу (коју је изразио Риан Реинолдс ) који сања да буде возач тркачких аутомобила и, захваљујући магичној несрећи, постаје супер брз и такмичи се у Индианаполису 500. Беспотребно компликован, непристојно анимиран и врста расиста (два хиспанска лика су, наравно, власници сталак за тацо), Турбо представља најгоре што ДреамВоркс Аниматион може понудити: висок концепт, низак коефицијент интелигенције, препун референци о поп култури (ко је рекао Катзенбергу о мемеовима) и јединствено дизајниран с франшизним потенцијалом (уврштена је анимирана спин-офф серија продукција годину дана пре него што је филм отворен за млаку благајну). Иако првенствено отпад, Турбо је запажен по томе што је постављен тамо где се налази ДреамВоркс Аниматион: прелепа долина Сан Фернандо изван Лос Ангелеса. И за приказивање онога што је у суштини само анимирано Рицхард Јенкинс (као власник пропале хоби продавнице). Сноозе.

38. Шрек 4-Д (2003)

Слика преко Универсал Орландо

Ако мислите да ставите Шрек 4-Д на овој листи вара, онда очигледно нисте свесни колико је игра стекла ову ствар. Поред тога што је свирао у тематским парковима Универсал Студиос у Холливооду, Орланду, Јапану и Сингапуру, лиценциран је за Варнер Брос. Парк Ворлд Мовие у Аустралији и Немачкој, емитован на телевизији, пуштен је у кућним видео записима и пуштан испред 3Д реиздавања неколико ДреамВоркс филмова у Енглеској. Искрено не стављање овог на списак било би чудно. Ријетки „4Д“ филм који не функционише у потпуности као анимирани филм или атракција тематског парка (гдје је имао минималне ефекте у позоришту, попут помицања сједала и водених воде), пун је уморних 3Д гегова, заједно са патентирана ДреамВоркс мешавина грубих гегова и референци поп културе (док је шетао уклетим гробљем, Магарац мрмља, „Видим мртве људе“). Значајан је, међутим, пре-датирање следећих Схрек наставака и Катзенберговог прекомерног загрљаја 3Д позоришних изложби које би на крају учиниле и атракције тематског парка попут ове и 3Д филмове у позоришту застарелим и незанимљивим. Једино што је горе од саме атракције је колико је бескрајно пренамењена.

37. Прича о ајкули (2004)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Каква главобоља. Првобитно замишљен као подводни ноир тзв Схаркслаиер (што ме тера да одмах помислим на краткотрајно Јохн Риттер анимирана серија Рибљи град ), на крају је еволуирао у најширу широку комедију. Уместо надахнутог дизајна ликова, Ајкулин Реп тим уместо да само уради карикатуре на гласању глумаца - Вилл Смитх Риба има усне и уши, Мартин Сцорсесе Бловфисх има чупаве обрве, Роберт ДеНиро морска ајкула има свој препознатљив мадеж, итд. То, заједно са инсистирањем на рибљим каламбурима, референцама за поп културу („Беба се вратила“ појављује се у антропоморфном свемиру риба ... имају ли рибе опушци?), даје јој ауру полуписано анимирано Уживо суботње вече скица. И подједнако је заборављив. Чудно посуђујући заплет Деннис Куаид змајев филм Змајево Срце , Ајкулин Реп тиче се рибе зависне од коцкања Ховарда Ратнера (Смитх) која случајно убије ајкулу, а затим се удружи са наводно застрашујућом ајкулом ( Јацк Блацк ) да убеди водени свет да је велики херој. Тако да. Између неких запањујуће лоших расних карикатура ( Доуг Е. Доуг и Зигги Марлеи играјте изводитеље меду са закуцаним зубима и ружне, презаузете анимације (и имајте на уму да је ово објављено годину дана после Проналажење Нима ) који звезде претвара у Ренее Зеллвегер и Анђелина Џоли у бизарне подводне мутанте, Ајкулин Реп био је један од ретких хитова (чак је био номинован за Оскара за најбољи анимирани дугометражни играни филм) који је Катзенберг одлучио да не експлоатише ни у једној другој арени (никада нису материјализовани наставци, телевизијске емисије или издвајања). Катзенберг је касније објаснио да жанровске пародије попут Ајкулин Реп не путују добро у иностранство. Изговори, изговори.

36. Шефица беба (2017)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Године 1991 интервју за Ентертаинмент Веекли , Алец Балдвин назвао Јеффреија Катзенберга „ниским, ћелавим, оштрим, похлепним мегаломаном“ и заклео се да више никада неће радити с њим. Балдвин је рекао: „Никад га више нећу видети. Верујем да би ме Бог заштитио од тога - баш као што не бих добио АИДС. ' Поента је у томе што је с Катзенбергом завршио неколико пута на ДреамВоркс Аниматион страни ствари. Балдуиново најуспешније партнерство са човеком којег је у истом интервјуу описао као „осмог патуљка - Похлепног“, било је Тхе Босс Баби . Можда је неке своје мисли о Катзенбергу усмјерио у свој перформанс мајушног пословног човјека (нема превише смисла), иако то вјероватно превише размишља о филму који је, колико могу рећи, потпуна глупост . (Ово је посебно разочаравајуће с обзиром на то да је сценарио написан СНЛ стипса и Аустин Поверс главни ослонац Мицхаел МцЦуллерс .) У то време су људи тврдили да је Балдвин управо преносио своје Доналд Трумп утисак, претварајући насилног тајкуна који се претворио у тиранина у стварну бебу, али заснован је на сликовници из 2010., па чак ни то читање не садржи пуно воде. Визуелно је филм наводно инспирисан анимацијом из педесетих година прошлог века (о чему сведочи чудан савремени изглед породичне куће средином века), али Газда беба је превише збркан и заузет да би се заправо створила та веза. Наравно, био је то смршавац и номиновани за Оскара за најбољу анимирану улогу. Инспирисала је Нетфлик серију за 2018. годину, а наставак, поново са Балдвином, отвориће се 2021. Само овај пут неће морати да ради са Катзенбергом.

35. Бее Мовие (2007)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Без сумње, Бее Мовие је најбизарнији филм који је ДреамВоркс Аниматион икада произвео. Писац / продуцент / звезда Јерри Сеинфелд је више пута рекао да је идеја за Бее Мовие је био каламбур који је делио са Катзенбергом и никада није очекивао да ће заиста постати филм. Али јесте. И то је чудно као враг. Бее Мовие започиње као својеврсно псеудо праћење Антз , са Сеинфелдовим Барријем који сања да побегне из кошнице и његовог унапред одређеног места у друштву. Одатле направи неколико несретних завоја улево, прво када Бари налети на људску жену (глуми је Ренее Зеллвеггер ) и заљуби се у њу и касније, у истинитом тесту стрпљења публике, када се филм претвара у продужену правну драму, при чему Бери тужи људску расу због њиховог искоришћавања пчела. Сеинфелд је са собом повео неколико својих сарадника у ситцому, укључујући коауторе Анди Робин и Мике Ферестен и одређени број његових звездаша, укључујући Патрицк Варбуртон и, хм, Мицхаел Рицхардс , није да је било много важно. Бее Мовие је агресивно непријатно за гледање, посебно у одељцима постављеним у људском свету (и имајте на уму да је овај филм објављен исте године као и Пикар-ов Рататоуилле , вероватно један од најлепших анимираних филмова икада), а хумор углавном пада. Филм би последњих година добио додатну пажњу као предмет широко распрострањених мема, што је навело Сеинфелда да се јавно поигра са идејом да развије наставак. Срећом, чинило се да је то празно брбљање и били смо поштеђени достојанства Бее Мовие Тоо . Да цитирам интернет: #блессед.

34. Одвратно (2019)

Фотографија љубазношћу ДреамВоркс Аниматион и Пеарл Студио

стрела 4. сезона 9. епизода

Одвратно имао дугу и мучену историју производње, толико да је чудо што је уопште објављен. Писац / редитељ Јилл Цултон је отпуштен из продукције, филм је поново адаптиран, а затим је ангажован Цултон назад на , овог пута радећи заједно са једним од режисера који су је заменили. Да не помињемо да се током производње Ориентал ДреамВоркс, кинеска постаја и главни извор анимације филма са седиштем у Кини, затворио и постао Пеарл Студиос. Дакле, ДреамВоркс је сада радио са спољним студијем и пошто је филм био кинеска копродукција, морао је да се носи са захтевима филма који финансира држава. (Сећам се да сам шетао продукцијским канцеларијама пре изласка филма и трзао се над свим стварима на које су морали да се сложе.) Комбинујте све те компликације са углавном млитавом, поједностављеном причом (која у великој мери позајмљује из Пикаровог Горе ), неинспирирани дизајни ликова и концепт који је познат у продавници (била је то трећа анимирана играна игра на тему великих ногу која је објављена у Сједињеним Државама за годину дана), а ви сте добили труд који није вредео труда. Крај је ипак прилично сладак.

33. Кућа (2015)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Мало је филмова који су толико хипер и финансијски разочарани као Кућа . Објављен током једног од финансијски неизвеснијих периода студија (датум издавања заменио је са Пингвини са Мадагаскара у 11тхсат, што још увек није било много важно), подстакнута је целодневном промотивном кампањом директно из Катзенбергове нај звезданије књиге игара. Ова навала укључивала је, између осталог, фотографију са председником Обамом у посети кампусу компаније у Глендалеу и издавање пратећег „концептног албума“ Риханна који је заврсио само прегршт песама (од којих је три у ствари извео поп звезда, која је такође глумила у филму). Кућа је беспотребно замршен (одвија се на Земљи где је инвазивна ванземаљска раса нешкодљиво преселила целокупну Земљину популацију), са истим мазљивим порукама о инклузивности, транспарентности и опраштању које не би било на месту ни у једном цртаћу од суботњег јутра. Јим Парсонс , као досадни ванземаљски изопштеник и Риханн дајте му све од себе, али филм је превише бучан, претрпан и симпатичан (здраво, летећи аутомобил који покреће машина Слурпее!) да би имао већи утицај. Да се ​​ДреамВоркс нагињао необичности изворног материјала (илустровани роман аутора Адам Рек позвао Право значење Смекдаи-а ), Кућа вероватно би ударио јаче. Уместо тога, студио је одлучио да нагласи слаткоћу над сатиром (хеј, први пут за све) и снажно се клади у безвременост дуб корака.

32. Господин Пеабоди и Схерман (2014)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

ДреамВоркс Аниматион је 2012. године купио Цлассиц Медиа, неку врсту резервоара за мноштво својстава, укључујући Цаспер пријатељски дух , Лассие , Џорџ из џунгле , и Тхе Роцки анд Буллвинкле Схов . Већина ових наслова искоришћена је за телевизијске и стриминг серије, али не Господин Пеабоди и Схерман , на основу сегмената „Пеабоди’с Импробабле Хистори“ Роцки анд Буллвинкле . Зашто неко мисли да анимирани сегменти са једном белешком треба да буду основа за целу анимирану функцију, ван мене је, иако су руководиоци вероватно били одушевљени могућношћу приче усредсређене на путовање кроз време. Роб Минкофф , враћајући се анимацији први пут од режије Краљ лавова , покушава да прихвати кук, осећај ДреамВоркс Аниматион који се ставља без манжетне (постоје референце на „даске“ и, из неког разлога, Георге В. Бусх Је тврдња да Јохн Керри био „флип флоппер“), истовремено одајући почаст претераном уметничком стилу оригиналног ствараоца Јаи Вард . Искрено, претварање намерно равне стилизације оригиналне серије у три димензије је незгодно, као што је рекао господин Пеабоди ( Ти Бурелл , који је заменио Роберт Довнеи Јр. касно у производњи) и његово усвојено људско дете Схерман блебећу по различитим, скупо приказаним временским периодима. Једно од јавних разочарења, посебно с обзиром на Минкоффов повратак у свет анимације, када је студио признао да је на филм забележио 60 милиона долара. Морате се запитати, да ли би могли да се врате у прошлост, да ли би уопште снимали филм?

31. Антз (1998)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Када је Јеффреи Катзенберг основао ДреамВоркс Аниматион, није само изазивао Валт Диснеи Аниматион, већ је такође желео да сруши Пикар, студио за рачунарску анимацију чији је савез са Диснеи Катзенберг-ом помогао да се створи. Па када је Пикар најавио да ће њихов будући филм бити наставак Прича о играчкама , је позван Бубе и отворила би се у празничном ходнику 1998, Катзенберг је пљеснуо ... откидајући их. Антз није био само филм; за директоре Пикара попут Јохн Лассетер и Стив Џобс , било је увреда. (Лассетер тврди да је Катзенберга навукао на другу годину студија када је Катзенберг посетио уређени залив Прича о играчкама .) Катзенберг се понудио да откаже Антз ако би Пикар померио њихов датум за Буг'с Лифе ; они су то одбили и Катзенберг је понудио својим аниматорима (у компанији Пацифиц Дата Имагес, старт-апу у то време можда најпознатијем по лику Валдоа у атракцији Муппет * Висион 3Д у Диснеи-МГМ Студиос) огромне новчане подстицаје да филм припреме на време да победи Пиксаров филм. И јесу. За више од месец дана. У време критичног одговора на Антз био топао и док је сценарио и даље јак (говори да су успели да добију све Гене Хацкман до Силвестер Сталоне ), чињеница да Вооди аллен гласови главног мрава отежавају га гледање, а анимација је алармантно ружна. ( Буг'с Лифе остаје рудиментаран, али диван - и тај филм је слично проклет са Кевин Спацеи изведба.) ДреамВоркс Аниматион би на крају постигао свој корак захваљујући својим рачунарско анимираним филмовима, али са Антз , започео је каменито.

30. Шрек трећи (2007)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

који је најпопуларнији филм

Знате да сте кроз стакло ДреамВоркс Аниматион гледали када гледате Шрек Трећи одмах после Схрек 2 и мислите, Вау, занимљиво је да су Јустина Тимберлакеа поставили за младог краља Артура, с обзиром на то да постоји наставак музицког лица као постер у Фиониној спаваћој соби из детињства, са поднасловом „Сир Јустин“. У сваком случају, трећи филм наизглед незаустављиве франшизе има Схрек ( Мике Миерс ), МАЧАК у чизмама ( Антонио Бандерас ) и магарац ( еди Марфи ) путује да регрутује Артие-а да влада далеко, далеко. У међувремену, Принц Шармантни ( Руперт Еверет ) изгледа да се освети краљевству, заједно са неким зликовцима из бајке. Све је приближно оно што бисте до овог тренутка очекивали, јер су многи гегови и споредни ликови танки (ако више никада не видимо оног медењака, који је сада оседан трагичном прошлошћу, биће прерано) и подзаплет о Фиониној трудноћи уступајући место неким заиста кошмарним сликама. (Секвенца снова у којој је Шреков мочварни дом преплављен дивљом децом страшнија је од било ког хорор филма ... посебно дугмета где Магарац има главу бебе огрца.) Сценарио за Шрек Трећи је написао један од аутора Ко је сместио зеца Роџера писари Јеффреи Прице и Петер С. Сеаман , иако њихова памет у поступку углавном недостаје. С обзиром на то колико се филма одвија на броду, можете осетити како франшиза буквално корача водом.

29. Мадагаскар: Есцапе 2 Африца (2008)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

најбоље Диснеи Плус емисије за одрасле

После неуспелог покушаја повратка у Њујорк на крају првог Мадагаскар , банда се враћа у авантуру на афричком континенту у незгодно насловљеном Мадагаскар: Есцапе 2 Африца . Овог пута анимација изгледа мало боље (али вреди напоменути да је ово изашло исте године када је Пикар заносио ЗИД • Е. ) али све остало је много, много горе: постоји гомила непотребних предлога за Бен Стиллер Је Алек тхе лав (иако Алец Балдвин се појављује као верзија продаваца половних аутомобила Сцар из Краљ лавова ), подзаплет који приказује старицу из првог филма и неке врло сумњиве, расно обојене тренутке, укључујући секвенцу где жирафа ( Давид Сцхвиммер ) је обучен као традиционални шаман, у комплету са костију кроз нос и другом секвенцом где Цхрис Роцк Зебра виче на Стиллера јер није могао да га разликује од осталих зебри. Филм се најбоље памти, ако га уопште има, јер је један од њих Берние Мац Завршни филмови, који објашњавају зашто се филм завршава тиме што банда задовољно живи са Алексовим родитељима, али трећи филм се отвара са њима мање више сами и жуди за Њујорком. Такође је запажен по томе што је последњи филм пре почетка дугог трајања Мадагаскарски пингвини телевизијска серија, која се кандидовала за огромних 149 епизода на Ницкелодеону.

28. Мегаминд (2010)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

За филм који глуми Вилл Феррелл (у улози намењеној Бен Стиллер-у и касније Роберту Довнеи-у, Јр.), Брад Питт , Јонах Хилл и Тина Феи , требало би да буде много, много боље. Феррелл глуми титуларног ванземаљског супер зликовца, који се рутински суочава са неумољиво савршеним суперхеројем по имену Метро Ман (Питт). Када Мегаминд случајно убије Метро Мана и освоји град, његов живот је бачен у егзистенцијалну кризу. Хоће ли постати херој или ће се спустити ка још подлијем понашању? И да ли је некога заиста брига? (Одговор на то последње питање је не.) Једна од снажно хиперованих 3Д екстраваганци ДреамВоркс Аниматион-а (камера је врло активан без видљивог разлога), који је укључивао и турнеју за штампу у којој се Вилл Феррелл у више наврата облачио у титуларног негативца, пати под теретом очекивања пре издања и осећа се као један од спољашњих лажних ДреамВоркс-а анимирани филмови. (У једном тренутку се чак и подсмевају Обамином иконичном постеру „Нада“, гегу за који сам сигуран да је заиста одјекнуо код деце у публици.) ​​И као лаж суперхеројских прича, осећа се и касно (после ствари попут Мистериозни човек ) и прерано (само две године након Челични човек и Мрачни витез ). Осим тога, као анимирани суперхеројски блебетање бледи у поређењу са стварима попут Тхе Инцредиблес и Спидер-Ман: У Спидер-Версе .

27. Схрек Форевер Афтер (2010)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Првобитно је Катзенберг најавио да ће их бити укупно пет Схрек на рате, али четврти унос (продаје се као Шрек: Завршно поглавље ), очигледно су ствари везали довољно добро да се зауставе пре рока. Такође је зарадио много новца (био је то пети филм са највећом зарадом у години). Овај унос би могао бити и позван То је диван Схрек . Након што се Схрек (Мике Миерс) изнервира због своје разуздане породице, пожелео би да је врати назад, када води Румпелстилтскин ( Валт Дохм ), изгледајући потпуно другачије него што је то учинио пре једног филма (када га могу видети у кафани), како би понудио ђаволску погодбу која завршава бришући цео Шреков живот. (Жели да никада није спасио Фиону.) У овој новој алтернативној стварности Румпелстилтскин је завладао Далеко, Далеко и одвео је у постапокалиптично пропадање, преплављен вештицама и, из неког разлога, техно музиком. Објављене на врхунцу Катзенбергове 3Д ревности, сцене често попримају загонетну апстракцију, јер предмети или ликови висе у зраку, у директном центру кадра. (Сећам се да сам набасао на филм по каблу пре него што сам сео да бих га правилно погледао и био сам веома збуњен.) Алтернативна историја је знаковит знак да је франшиза остала без креативног бензина, што је у великој мери случај са овом ратама, посебно до тренутка када се Схрек придружи групи грозних бораца за слободу (ако сте мислили да су бебе огризи ужасавајуће ...) Да, било је време да затворимо ову књигу.

26. Капетанске гаће: Епски први филм (2017)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Када је ДреамВоркс направио Антз , удружили су се са Пацифиц Дата Имагес да би креирали рачунарску анимацију. ПДИ је био спољни добављач, који би тада постао партнер, пре него што је коначно прошао и био апсорбован од стране ДреамВоркс Аниматион. За Цаптаин Ундерпантс: Епиц Фирст Мовие , следили су сличну формулу: филм су развили и снимили причу о кући, али потом су анимирали филмове у Микрос Имаге и Тецхницолор Аниматион Продуцтионс, доводећи филм за делић нормалне цене. (Коначни буџет је наводно износио око 35 милиона долара, у поређењу са 150 долара за трећи Како да дресирате свог змаја .) Не само да је стратегија максимизирала профит, већ је и филму дала знатно другачији изглед од већине функција ДреамВоркс Аниматион-а. Наслањајући се на претјерани, готово стрип стил илустрованих књига за децу на основу којих је (аутор Дав Пикеи ), са секвенцама које се преплићу у различитим дисциплинама (ту су ствари урађене у 2Д стилу и читава секвенца са луткама у чарапама), цео филм се осећа свежије и забавније него што вероватно јесте. Ипак, ако желите енергично анимирану, на брзину написану (аутор Заборављајући Сару Маршал ветеринар Ницхолас Столлер ) и режија (аутор Турбо филмски стваралац Давид Сорен ) филм за децу, могли бисте и горе него Цаптаин Ундерпантс .

25. Мадагаскар (2005)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Основни концепт Мадагаскар је толико неспорно допадљив да готово можете опростити његовом општем послу: група животиња у зоолошком врту Централ Парк, укључујући саможивог лава ( Бен Стиллер ), лењи нилски коњ ( Јада Пинкетт-Смитх ), хипохондријска жирафа ( Давид Сцхвиммер ) и немирна зебра ( Цхрис Роцк ), направе неуспели покушај бекства и отпремају се у Африку (низом комичних незгода завршавају на Мадагаскару, али мисле да је то Сан Диего). Идеја да дивље животиње и даље могу бити рибе без воде када се ставе у њихово природно станиште заиста је сјајна, а посвећеност филма уображености је за дивљење. Другде се има мање за дивити - филм је наизглед паметан и запањујуће глуп и често користи старе музичке наговештаје уместо стварних шала (постоји једна секвенца која користи музику из Хаваии 5-0 и Ватрена кочија бацк-то-бацк ​​- смешно?) И пејсинг је искључен и предуго траје. И изузетно стилизовани ликови филма осећају се мање намерним уметничким избором него примером технолошких ограничења у то време. (Анимација је невероватно механичка и неприродна.) Ипак, филм је био сјајан, номинован за најбољег анимираног дугометражног Оскара и брзо је постао једна од највећих, најдуговечнијих франшиза у студију, са наставцима, издвајањем и неколико телевизија серија. Ипак, гледајте поново и осетићете се као да је чудо прошло овај почетни унос.

24. Схрек 2 (2004)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Како је ово за отрежњујућу статистику: пуних шест година Схрек 2 је био анимирани филм са највећом зарадом све време ( Прича о играчкама 3 детронизовао га). Развој наставка започео је пре него што је први филм уопште изашао (Катзенберг је ништа, ако не и биковски), са низом неуспелих верзија обрађених, а затим одбачених у страну (укључујући политички набијено место где је Шрек абдицирао са трона) пре него што су се населили оно што је на крају пуштено у позоришта. Наставак се удвостручује по ономе што је први филм учинило тако јединственим, од савремених референци поп културе (уводна секвенца, постављена за песму Цоунтинг Цровс номиновану за Оскара, рифира наопако пољупцем од Спајдермен , Петер Јацксон С господар прстенова и Диснеи'с Мала сирена , између осталог) на дрско слање бајковитих тропова (Далеко, Далеко је земља управо попут Беверли Хиллс-а), са милосрдно побољшаном анимацијом и сигурнијим, емотивнијим причањем прича. (Прича о површној лепоти и потреби за сталним усавршавањем снажно одјекује.) Такође представља Мач у чизмама ( Антонио Бандерас ), најамни мајстор који на крају постаје Схреков савезник, вероватно највећи лик у целој франшизи. Али мали Магарац иде далеко, а ствари због којих је први филм био толико посебан већ су почеле да се мршаве (зашто има толико поп песама?) Катзенберг је очигледно још увек имао секиру, што доказују сви Дизнијеви копа, и меље је.

23. Пут ка Ел Дораду (2000)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

Пут за Ел Дорадо је заиста био квргав. Првобитно замишљена као драматичнија, ПГ-13 оцењена историјска драма по узору на Принц египатски , током петогодишње продукције је неколико пута обнављан са најмање два филмаша (укључујући Монстерс, Инц . ко-директор Давид Силверман ) одлазак пре производње умотан. (У интервјуу из 2004. године, Катзенберг је тврдио да је режирао Пут за Ел Дорадо на крају, филм је на крају изгубио предност (у једном тренутку Росие перез Лик је био још оскудније одевен) која је постала широка комедија о пару шпанских превараната (глумили су је запажени шпански глумци Кеннетх Бранагх и Кевин Клине ) који се нађу у легендарном Граду злата, замењени боговима и обележени као људска жртва. (Занимљиво је да је Диснеијев анимирани јужноамерички еп Краљевство Сунца , прошао је кроз сличне потешкоће и на крају стигао до екрана као отворено стрип Цар'с Нев Гроове .) Осим крајње незаинтересованости за историјску тачност или етничку осетљивост (домороци су хиспанска мешавина култура и идентитета) и опште траљавости приче (приписује се Аладин сценаристи Тед Еллиотт и Терри Россио ), Пут за Ел Дорадо је само претерано досадно. Песме, добитнице Оскара Краљ Лав тим од Ханс Зиммер , Елтон Џон и Тим Рице , недостају супстанца и патентни затварач. И док је анимација истински зачаравајући (погледајте начин на који њихове тунике проток и тешко је да вас не застраши џиновско камено чудовиште јагуара на крају), мало је онога за шта бисте се држали, емоционално или интелектуално, да бисте вас задржали на овом одређеном путу.

22. Дух: Сталлион оф тхе Цимаррон (2002)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

За ову ствар би требало бар наградити бодове цхутзпах . Дух: Сталлион оф тхе Цимаррон је необично медитативна прича о дивљем пастуху који, а то се не може довољно нагласити, ухвати америчка коњица и присили га да учествује у индијским ратовима, не садржи традиционални дијалог ( Мет Дејмон изражава унутрашње мисли оловног коња као да је на аудицији за а Терренце Малицк филм), али се исто толико утапа у тропове. Чељуст, углавном традиционално анимирани филм, употпуњен редом убица најбољих у индустрији (укључујући Јамес Бактер и будуће Наопачке ко-директор Ронние дел Цармен ) нажалост оседлано неким ужасним Бриан Адамс песме и шаљиви Ханс Зиммер (озбиљно, употреба онога што се може описати само као „синтисајзери тржног центра“ је заиста нешто), који постају још проблематичнији када почнете да се питате, да ли је цела ова ствар метафора ропства ? (Питајте Јеффреија Катзенберга, који је дошао на идеју и проклето је прогурао кроз продукцију.) Док је филм био номинован за Оскара за најбољи анимирани филм (изгубио је од правог класика Спиритед Аваи ), то није био велики успех за студио за анимацију, иако је 2017. инспирисао рачунарски анимирану Нетфлик серију под називом Спирит Ридинг Фрее који је деловао као својеврсни наставак филма, који је драматично преуређен у неку врсту Старог Запада Мој мали пони . И тај филм добиће позоришни наставак 2021. Доказ да не можете да држите доброг коња доле.

21. Чудовишта против ванземаљаца (2009)

Слика преко ДреамВоркс Аниматион

У време Монстерс вс. Алиенс ’Продукција, Катзенберг је био веома тешко на 3Д (хе рекао је Ванити Фаир , и безброј других, да је „3-Д следећа велика револуција за филм“). Ово објашњава зашто се у раној секвенци филма може видети лик како одбија лопту у весло директно у камеру, на око пет минута. (Гледајући филм понекад равно, чини се као неки експериментални филм.) И ове застоје у страну, Монстерс вс. Алиенс је прилично забавно. Израђен као омаж љубави са научном фантастиком и хорор филмовима 1950-их и 60-их, све од Годзилла до Блоб мноштву анонимних филмова о инвазији ванземаљаца који би се свуда приказивали у возилима. Иако се превише комедије ослања на ДреамВорксову патентирану мешавину грубих гегова и референци поп културе (укључујући и Неприкладна истина шала, која је остарила отприлике онако добро као што бисте очекивали за више од 10 година), постоји низ делова за постављање вилице, укључујући секвенцу јурњаве у Сан Франциску која се игра са најпознатијим филмским троповима о чудовиштима и ради неке заиста паметне ствари са скалом. И духовито дизајнирани као што су чудовишни и ванземаљски ликови ( Хугх Лаурие Др. Цоцкроацх ис а хоот), људски ликови су гротескне карикатуре које је болно гледати (Пикар је људе напустио 2004. године Тхе Инцредиблес ). ДреамВоркс се надао франшизи, али недостатак перформанси филма натерао је кибош на то, иако је пар одличних празничних специјалних понуда и краткотрајна анимирана серија Ницкелодеон ипак уследило. И док Монстерс вс. Алиенс није покренуо 3Д револуцију, касније те године Јамес Цамерон С Аватар би дебитовао и постао димензионална сензација.

филмове које можете гледати изнова и изнова